黄(黄锦泉,生画廊负责人)/程(程亚杰,画家)

　　黄：你能谈谈过去几年的画风有任何变化吗?

　　程：这要从在天津美术学院谈起：

　　1，“学院启蒙”：从小学画只是兴趣，没有什么理论基础，更没有远大目标。就是考入天津工艺美术学校后，也是一边学设计一边从事素描和色彩的基础训练。当然，而后的天津人民艺术剧院的舞台艺术创造也为我后来的艺术事业增添了不少养份。真正对于风格的理解和追求是从考入天津美术学院后才逐步确立起来。不过当时中国所谓的学院派其实就是“苏派”，这种正规的学院训练使学生能打下坚实的基本功。所以那时(80年代)专业美术学院出来的学生专业基础都不错，只是过于学院，有点“千篇一律的感觉”。我的艺术生涯也留下了很浓的“学院”痕迹。

　　2，“幻想的萌芽”：读天津美院三年级时，为了参加1984年奥林匹克美术大展而准备构思作品时，我来到了北京国家体育训练基地，观摩当时以朗平为队长的中国女排强化训练。特别是在观摩天津女子柔道的训练过程中，被身穿白衣的柔道姑娘旋转翻滚的姿态所迷惑：我曾多次看不清运动员的具体动作，而眼前闪烁出晃动的一团团白色的花朵，就连晚上我躺在学校的宿舍里，也会处于半梦半醒旋转中，一张张“梦幻”的创作草图就这样诞生了。这幅“处女作”《银花》不单使我顺利入选奥林匹克美术大赛，原作也被国家天津体委收藏。但真正的“梦醒时分”是我报考维也纳应用美术学院大师级班时，幻想大师“胡特”教授因欣赏此画而破格录取我时，我才真正初梦方醒……

　　3，“幻想之梦”：跟随维也纳幻想写实主义画派创设人“胡特”教授一路走来，不但学会了超薄的纯古典油画技巧，更主要的是懂得了艺术幻想观念，这一实质上的飞跃，是我在中国和苏联从没有感受过的。我在“胡特”教授的教导下，系统地学到了高超的油画技巧和美妙的幻想理念，由此而创作出《我的宝贝》荣幸入选著名的“SHEBA”大赛，同时开启了我的“幻想之门”。至此，我从一个现实主义的学院风格转型成为幻想超现实风格。

　　黄：你从九十年代就开始画小熊和娃娃系列，与你近期作品如《传说》;《香奈儿的密码》有和异同之处吗?

　　程：九十年代初我在维也纳“胡特”教授的引导下，真正明确地走上了幻想之路。尽管我初期在中国天津美术学院时期，朦蒙胧胧地以体育题材创作出幻想作品，但那种无意识的创作中还自然流露出以现实为主体的表现形式，而在维也纳时期则是有意识地去追求和系统的思考创作之路。所谓“小熊和娃娃系列”的出现，正是那时期借用“暗喻”的手法，把大人的浅意识里的东西借用儿童玩具中看似“天真”的元素中表现出来。除了在视觉上给人以耳目一新的感觉，更深层寓意则引导读者在细部中一点一点去体会，去发现。这种超现实的元素渗透于创作中微小局部之中，令读者在熟悉的童年记忆中找回失去的自我，重温无法言状的旧梦。“纯真，稚嫩，憧憬，快乐与成熟，事故，现实，烦恼”等冲撞任君思考……

　　经过儿时梦幻的回忆，人们不能停下脚步，前面的路还在自己脚下，前行的目标还需梦想去实现。《传说》，《香奈儿的密码》的构思就是从稚嫩走向成熟的转型。同样是借助看似熟悉玩偶组合，而给人讲述着成年人才会理解的故事。相同的“暗喻”手法，一个是“往事只能回味”，一个是“我的未来不是梦”。

　　黄：你能谈谈这两幅作品的创作灵感，心态(背景)和早期的那批创作有什么不同?你所想表达的意念是什么?

　　程：幻想写实主义绘画是我艺术生涯旅程的第二阶段，也是我对艺术理解逐渐成熟的表现。但如果每天都从事同样的创造，那将是乏味无聊的事情。创新才能使我们享受艺术的美妙，沉醉于梦幻般的多彩世界里才能令人其乐无穷。早期玩偶的创作思路只是局限于童年的回味与现实的对比中，它在我幻想世界里对视觉的冲击力和思维的渗透力已经不能满足我对当今世界的诠释与认知。时代的高速发展，尤其中国，印度等亚洲国家的迅速崛起，使以往传统的所谓“发达”国家不得不刮目相看这些“后起之秀”，新兴经济体的世界格局已经重新建立。《传说》中的神话已经在《香奈儿的密码》中聪慧的“演绎中”展现于世界的经济舞台。我们会在《传说》中吃苦耐劳，坚忍不拔的骆驼里得到什么象征?我们会在中国“兵马俑”和印度精神领袖“甘地”得到什么启示?不错《传说》的梦在《香奈儿的密码》中得到“体现”，那就是创新，不屈不挠的创新，正如“苹果”创新奇才乔布斯一样“创新改变世界”。

　　黄：如果说目前中国的写实主流偏向于传统的学院派模式(少数除外)，那你的超现实风格明显地深受西方的洗礼，和那股根深蒂固的中国传统写实传统有极鲜明的差异，你是如何看待这样的问题?你认为国内对你这样画风能够认同和接纳吗?

　　程：的确，我们在中国学的是传统的“苏式学院派”，它的优势给予我们的初学者打下坚实的基本功。我觉得就是在百花齐放的今天，从学院的教学角度来说这一流派也将扮演着非常重要不可忽视的角色。而从创作角度来看，学院派属于现实主义流派中的一股主要派别，

　　它的思想观念与视觉效果是直观的，可读性和观赏性很明确。而超现实的风格则是在写实的基础上更多的发挥了创作者的主观意识，这种主观意图有些是明确的，有些是象征性的。正因为超现实风格的创作元素中，或多或少地掺杂了很多艺术家的幻想元素，特别是一些“暗喻”，“象征”，“映射”等表现形式，给人以更多的遐想空间，也使的画面具有更有趣的故事情节让读者去充实，丰满它。“洋为中用”油画对于中国本来就是外来艺术，我们无论从纯正的古典主义油画技巧，丰富的印象派色彩，以及现当代绘画风格上都有很多的学习空间，特别是在创造观念上更应博采众长，百花齐放。所以，幻想超现实主义风格的创作观念也一定会被广大艺术爱好者所喜爱，并在绚丽多彩的中国艺坛中开花结果。

　　谢谢您！